Kategorie: neu & gut

Es gilt ein kleines Comeback zu feiern. Das österreichische Duo Leyya ist wieder da (Foto: Gabriel Hyden).  2018 sorgte ihr gelungenes Album  “Sauna” für viel Aufmerksamkeit. Nach 2 Jahren Leyya-Abstinenz erschien im Oktober des letzten Jahres der Song “The Paper”, in dem die akustische Gitarre eine gewichtige Rolle spielte. Jetzt gibt es den Song „I’m Not Sure„, der die derzeitigen Verunsicherung thematisiert. Hier setzen elektronische Drums und Synthesizer die Akzente. Ein typischer Leyya-Stilwechsel wieder. In den zwei Jahren ohne Leyya waren Sophie Lindinger und Marco Kleebauer nicht unproduktiv. Vielmehr sind sie ein wichtiger Bestandteil der Indie-Szene der Alpenrepublik.

Marco Kleebauer war an der Soundproduktion der letzten Bilderbuch-Alben beteiligt, hat das östereichish/isländische Duo Oehl produziert und war mit  seiner neuen Band Sharktank erfolgreich. Sophie Lindinger hat im vergangenen Jahr die Supergroup My Ugly Clementine aus der Taufe gehoben.

Beim Gedanken an eine Reise in den  Süden Frankreichs entstehen  im Kopf Bilder von sonnendurchfluteten Landschaften. Diesen Gedanken muss auch der in Denver  beheimatete Songwriter Jeff Cormack nachgehangen haben als er sein Ein-Mann- Bandprojekt “South of France” genannt hat. Cormack sonst Komponist und  Boss des Plattenlabels Staycation, stand als South of France schon  mit  The Flaming Lips, Portugal. The Man, T.V. On the Radio, Two Door Cinema Club, Jimmy Eat World, Edward Sharpe and The Magnetic Zeros, Real Estate und vielen anderen  auf der Bühne. (Fotos oben Garret Reed) (Foto links: Heather Rotar)

Schon die erste Single “Comme Ca“ vom kommenden Debütalbum „Remember That Cool Thing We Did“ zeigte das der Name “South of France” Programm ist, sonniger Indie-Gitarrenrock, der das Gefühl einer Urlaubsreise aufkommen lässt, wobei Südfrankreich aus dem Blickwinkel der USA-Ostküste schon irgendwie Exotisch ist. In diesem Sinn geht die neue Single „Sidewalk“ mit seiner catchy Hook noch einen Schritt weiter.

Album kommt am 26. Februar

Die Idee des Songs ist sehr schön. Du gehst daher und blickst plötzlich einer Person in die Augen, die dir gefällt. Und während du weitergehst, will dir der Flirt nicht aus dem Kopf. Als Multiinstrumentalist spielt Cormack alle Instrumente auf dem Track selbst. Lediglich das  Schlagzeug übernahm sein Freund  Nate Barnes. Dessen Beat erinnert an Father John Mistys „Hollywood Forever Cemetery“

Dies ist die letzte Single, bevor das gesamte Album am 26. Februar erscheint.

In ihrer Empowerment-Hymne „New Woman„, singt Lùisa: „Change, breaking my cage, making mistakes, taking my stage/Feel like an new Woman today.“ Lùisa greift damit ihre Rolle als Frau in der immer noch deutlich männlich dominierten Musikindustrie auf, in der das größte Problem oft gar nicht mal unbedingt die mangelnde Akzeptanz von Frauen überhaupt ist, sondern ihre Festschreibung auf sexistische Klischeebilder: das „Mädchen mit der Gitarre“, „die liebliche Stimme“, „die Muse“, die „zarte Fee“. „Die feministischen Bewegungen der letzten Jahre haben mich total bestärkt, über diese Dinge zu sprechen“, sagt Lùisa. „Es geht um den Techniker, der sich nicht vorstellen kann, dass ich meine Loops selbst programmiere. Oder um die ganzen Leute, die mich fragen, ob ich nicht irgendwann auch noch mal was ›Vernünftiges‹ machen möchte. Männliche Musiker werden so was nie gefragt.“

Ihre Botschaft verpackt Luisa in einen groovenden von Bass, Schlagzeug, perlender Gitarre und Synths getragenen Achtzigerjahre-Sound und strahlt dabei das Selbstbewusstsein aus, dass sie die Queen of Pop ist. Man darf gespannt sein auf Lùisas drittes Album „New Woman“, das am 07. Mai 2021 erscheinen wird.

Middle Kids Hannah Joy mit ihre  beiden Mitstreiten  Tim Fritz und Harry Day haben sich nicht nur in ihrer Heimat Australien in den letzten Jahren zu einem angesagten Indie-Rock Act gemausert, wie u.a. diverse Auftritte In  US-TV-Shows wie Conan, Jimmy Kimmel und The Late Late Show with James Corden zeigen. Nachdem im Herbst bereits die Single „R U 4 Me“ erschienen war und sich die Gerüchte um das zweite Album verdichteten, feierte vergangene Nacht die neue Single „Questions“ beim australischen Indie-Radiosender triple-j Premiere und ist ab sofort weltweit verfügbar. Der Song bietet einen explosiven Rhythmus und findet seinen Höhepunkt mit einer atemberaubend orchestrierten Posaunenbläsergruppe (mit Pferd). Dazu gibt es ein sehr tolles One-Shot-Video.

Wie Hannah Joy ganz offen und ehrlich erklärt, handelt „Questions“ von den Irrtümern intimer Beziehungen: „Ich habe viel getrunken und in den meisten meiner früheren Beziehungen drehte es sich darum. Ich glaube nicht, dass ich die oder den Menschen jemals richtig kennen gelernt habe. Bei „Questions“ geht es darum, dass Menschen umeinander sind, aber nicht zusammen. Menschen, die in engen Beziehungen stehen, können aufhören, sich gegenseitig Fragen zu stellen, denn das ist unbequem und verwirrend.“

Mit dem Release gab die Band nun auch Details zu ihrem zweiten Album bekannt. „Today We’re The Greatest“  erscheint am 19.03..

Und hier noch ein kleines Video-Kunstwerk. Julien Baker (Foto: Alysse Gafkjen). hat ein Musikvideo für ihre neue Single „Hardline“ geteilt. Das detaillierte Stop-Motion-Bild wurde von Joe Baughman über einen Zeitraum von mehreren hundert Stunden erstellt. „Hardline“ ist die zweite Single von Julien Baker nächstem Album „Little Oblivions“. Zuvor teilte sie den Track „Faith Healer“.